Изложба, посветена на 120 години от рождението на художника Васил Стоилов, бе открита в Художествена галерия “Борис Денев“ във Велико Търново. Тя е озаглавена  “Васил Стоилов, верен на живота“ и в нея са включени близо 50 творби. 

Картините са от фондовете на галерията домакин, Софийска градска художествена галерия, Художествена галерия “Проф. Теофан Сокеров“ в Ловеч, Художествена галерия – Стражица и от няколко частни колекции.

Директорът на художествената галерия Мартин Митев приветства присъстващите на събитието и прочете няколко думи, написани специално за откриването на изложбата от дъщерята на Васил Стоилов – Явора, която беше поканена, но не успя да присъства. 

„Възхищавам се на старопрестолния ни град, толкова добре запазил величието на паметта си. И ми се струва, че няма по-подходящо място за отбелязването на 120-ата годишнина на баща ми“, к

Адам Ламбърт, певец и автор на песни, който е бил фронтмен на „Куин“, и Аули’и Кравальо, гласът на главната героиня в анимационния музикален филм на Дисни „Моана“, ще играят съответно Емси и Сали Боулс в новата версия на мюзикъла „Кабаре“ на Бродуей, съобщава АП.

И за двамата това ще бъде дебют в Меката на мюзикъла, съобщиха продуцентите на шоуто, планирано за тази есен. 

Адам и Кравальо ще заместят английските актьори Еди Редмейн и Гейл Ранкин, които получиха номинации за наградата „Тони“ за ролите си в спектакъла. Новите актьори ще започнат на 16 септември и ще играят до края на март 2025 г.

„Чувствам се голяма късметлийка, че тази щафета се предава на мен и Адам“, каза Кравальо в имейл от Индонезия. Тя отбеляза, че е гледала мюзикъла преди прослушването си, с химикалка и хартия в ръка. „Шоуто е толкова свежо и актуално“, коментира тя.

Ламбърт, к

Триото Албена Данаилова (цигулка), Румен Цветков (виола) и Александър Сомов (виолончело) изнесоха концерт в рамките на Международния музикален фестивал „Варненско лято“. Те свириха в залата на Градската художествена галерия, която бе препълнена с публика.

Музикантите откриха вечерта с Трио в си бемол мажор D 581 от Франц Шуберт, писано през 1817 г. След това те предложиха съвременна музика с Трио за струнни от Жан Франсе. Произведението е създадено през ранните години на композитора – 1933-а, и е писано за водещото в онези години трио Паске.

Франсе е роден в семейство на музиканти. Баща му е директор на Консерваторията в Льо Ман, а майка му преподава пеене. Първата си пиеса той композира на 10-годишна възраст. Тя стига до педагожката Надя Буланже, която става негов основен преподавател. Франсе завършва Парижката консерватория и създава над 200 творби както за солови из

Планинска коза, слонове, вълк, пеликани, маймуни, котка и пирани се появиха по улиците в различни части на Лондон … Всички тези животни са герои в най-новата серия от изображения на британския уличен творец Банкси. Той е известен със своите загадъчни творения, най-често вдъхновени от актуални събития и наболели проблеми в обществото. 

Седем графита за седем дни на седем различни места в Лондон показа миналата седмица артистът, който грижливо крие своята самоличност. И за да няма съмнение, че е техен автор, Банкси публикува изображенията в профила си в "Инстаграм". Без обяснения - тълкуванията какво символизира серията от животни той остави на въображението на публиката. 

Последната му творба от неделя, 11 август, изобразява пасаж пирани и е нарисувана върху караулка на лондонската полиция на хълма Лъдгейт - близо до катедралата "Сейнт Пол" в

Новият музей за съвременно изкуство „Брера“ в Милано ще отвори врати през есента, 52 години след като е бил замислен, предаде Асошиейтед прес. 

Той се намира в близост до миланската картинната галерия „Брера“, създадена през 1809 година. В новия музей ще се помещават над 100 произведения на съвременното изкуство, които са част от колекцията на „Брера“ и през по-голямата част от времето са били съхранявани в склад. 

Проектът е бил прекъсван много пъти. Последното забавяне е свързано с откриването на азбест и проблеми с климатичната система.

Музеят за съвременно изкуство ще бъде официално открит на 7 декември, когато ще се състои ежегодната гала премиера на оперния сезон на миланския театър „Ла Скала“.

Новият директор на „Брера“ Анджело Креспи пое поста през февруари.  Неговият предшественик, британският историк Джеймс Брадбърн, бе начело з

Трубадурът Силвио Родригес, който е икона на кубинската революция, издаде нов албум, предаде Асошиейтед прес. 

Той е поетичният глас на Кубинската революция, вдъхновение за милиони латиноамериканци, живеещи под диктатура през 60-те и 70-те години на миналия век, които мечтаят за идеалната Куба, която той и неговата китара помагат да се създаде. 

Силвио Родригес, който е на 77 години, е един от най-известните латиноамерикански музиканти. Той издаде нов албум, първият от три години насам. Животът на острова, който е в най-тежката си икономическа криза от десетилетия насам, се е променил много от времето, когато той пише „Живея в свободна страна, която може да бъде само свободна“ (Vivo en un pais libre cual solamente puede ser libre). 

„Сега се чувствам неудобно да пея тази песен“, каза Родригес по време на интервю за Асошиейтед прес в звукозаписнот

Филмова музика на Енио Мориконе от популярни кино продукции ще звучи на Царевец във Велико Търново, съобщиха организаторите на Летен оперен сезон "Сцена на вековете". Концертът на Симфониета - Враца и италиански солисти с хитове на известния композитор ще е на 13 юли вечерта. Под диригентската палка на Христо Павлов оркестърът ще изпълни музика от филмови хитове, а за концерта на Царевец от Италия пристигат сопраното Даниела Плачи, пианистката Андреа Албертини и цигуларката Ливия Александра Хагиу от оркестър "Le Muse". 

В основата на проекта, който в България се осъществява от Симфониета - Враца, е италианският пианист Андреа Албертини. С музиканта в последните си години е работил самият Енио Мориконе. Албертини създава успешния си спектакъл „Почит към Енио Мориконе“ първо в Италия, след което гастролира на редица международни сцени, посочиха организаторите на фестивала.

Целта на артиста е да съумее да създаде ново визуално пространство. Да повтаряш това, което е направил Създателят, е много по-лесно, а и има вече технологии, които го правят съвършено. Ние трябва да измислим нещо, което не съществува, един нов свят, а това хич не е лесно. Моцарт е казал, че не са важни тоновете, а паузата между тях. Всъщност целият живот е изграден върху ритъма, а за да го има, трябва да има пауза, иначе няма ритъм, няма живот. Това каза художникът проф. Димитър Чолаков, който открива тази вечер самостоятелна изложба живопис във Варненската градска художествена галерия „Борис Георгиев“.  

Самият той се чувства по-добре в своя свят, в който за него е важен процеса на работа. „Дали ще се хареса творбата или не няма значение, щом на мен ми е интересно, значи ще я направя. Рисувам първо за себе си, не се съобразявам с някакви конюнктури и така би трябвало да

Изложбата Things that bother me on a daily basis на Венета Рангелова ще бъде представена в галерия „УниКредит Студио“ от 13 до 28 юни. 

Експозицията е част международен проект, в който артисти търсят новите наративи за Европа, съобщават организаторите.

По думите на екипа, създадена като типографски проект, изложбата цели да провокира в посетителите секунди забавяне, вглеждане навътре, размисъл върху универсалните въпроси по дълбоко личен начин. Тя е повод да се запитаме възможно ли е да се наслаждаваме на красива гледка, без да се замислим за смисъла на живота; защо има нещо, а не нищо; възможно ли е да се създаде нещо стойностно, без да има самота, казват още организаторите.

„Във все по-напрегнатото съвремие и геополитическа обстановка комуникацията под всякаква форма е изключително важна за менталното здраве на хората, а споделянето на страхове и проблеми

Музиканти от фестивалния оркестър „Аполония“, създаден специално за 40-ата годишнина на Празниците на изкуството „Аполония“, гостуваха днес във формата на фестивала „Цената на успеха“. 

Това, което започнахме като идея тук, в Созопол, стана по един невероятен начин, каза изпълнителният директор на фондацията за изкуство „Аполония“ Маргарита Димитрова в началото на разговора. По думите й тези музиканти са безумно талантливи и отбеляза, че зад успеха им стои къртовски труд от детска възраст.

Лия Петрова, която снощи получи цигулката на проф. Стойка Миланова , каза, че не подозирала, че този инструмент ще й бъде даден. Трябва да си призная, че аз още не мога да осъзная какво се случва, а съм мечтала още от дете. Все още не мога да преработя емоцията. Разбира се, съм изключително щастлива, отбеляза тя. Цигуларката прави